Na pele de Ethan, estamos recuperando a consciência em uma mesa de jantar em Resident Evil 7, presos a uma cadeira enquanto uma família abatida de quatro pessoas nos assiste com uma desconcertante mistura de curiosidade e alegria maníaca. Há Marguerite à direita, rindo e orgulhosa do banquete de miudezas que ela preparou. À esquerda está Lucas, inclinado para você, ansioso e de olhos arregalados, como uma criança desajustada, ansiosa para desmembrar algum inseto infeliz. É claro que há Jack, o impassível patriarca da família no centro, com a intenção de que esta ocasião memorável – seja lá o que for – passe sem incidentes. E ainda temos a vovó, balançando a cabeça e olhando através de você com olhos leitosos.
Esta é uma das cenas mais emblemáticas e perfeitamente enquadradas dessa geração de videogames. Com seus tons sujos de âmbar e rostos enrugados, quase poderia ser uma obra de Rembrandt, presumindo que, na época da pintura, o grande artista holandês estivesse febril de intoxicação alimentar. É uma cena que transborda ameaça e levanta questões que você passa o resto do jogo respondendo.
Em uma série que, a essa altura, era quase uma glorificada saga de filmes B com um carrossel de personagens unidimensionais, essa foi a primeira vez em muito tempo que ela se tornou um conto intrigante e cheio de personalidade. Essa cena do jantar também envia uma mensagem: que Resident Evil 7 se levanta sozinho, deixando de lado a familiaridade que mantém milhões de fãs de pé ao lado da série no bem e no mal.
Você poderia dizer que RE7 é como uma placa de Petri para a série, onde características e pinceladas de um elemento ou outro de jogos anteriores da franquia são lançados na mistura para ver se ela se transforma em algo divertido, novo e sustentável; ou seja, um verdadeiro Marco Zero para uma nova manifestação do horror da velha escola. Com isso em mente, a decisão da Capcom de colocá-lo em um local abandonado, longe de qualquer lugar que pudesse interferir na tradição principal de Resident Evil, parece um movimento tático; assim como o cenário espanhol remoto de Resident Evil 4 ofereceu uma plataforma para a Capcom para mover a série em uma nova direção, o mesmo aconteceu com Dulvey, Louisiana.
Até mesmo os novos inimigos do jogo, os Mofados, parecem protótipos dentro do folclore do jogo e no contexto do desenvolvimento da série. Esses monstros gerados a partir de um molde que se alimenta de cadáveres, não eram muito apreciados pelos jogadores quando Resident Evil 7 apareceu pela primeira vez. Eles são visualmente homogêneos e podem aparecer do nada enquanto se coagulam nas rachaduras e ranhuras mais finas. Eles causam muitos danos e causam muita frustração sem o charme e o bombástico que associamos a outros inimigos ao longo da série, mas um par de anos depois, o objetivo do Mofado parece claro: eles são os precursores dos zumbis reinventados do novo RE2, projetados para redescobrir o horror de inimigos lentos em confinamentos apertados.
Como os zumbis do novo Resident Evil 2, os Mofados partem em sua direção de forma enganosamente rápida, e suas cabeças balançam desajeitadamente e de forma aritmética de um lado para o outro, tornando-as difíceis de acertar. Então, uma vez que você o faz, eles têm um péssimo hábito de tropeçar para trás antes de revidar e estender a mão para você com incríveis braços fúngicos; um movimento paralelo à tendência dos zumbis de RE2 de dar uma guinada em você nos últimos passos antes de uma tentativa de mordida.
Outra grande experiência facilitada pelo isolamento de RE7 do resto da série é a narrativa, que prospera por não ter a presença de Wesker, Leon Kennedy, Jill Valentine, Barry Burton e outros. Resident Evil sempre se sentiu como uma série em que as subtramas mais intrigantes foram sufocadas pelo elenco de novelas da série, que é reverenciado mais por razões nostálgicas do que por mérito narrativo. Muito do poder do novo RE2 deriva dessa familiaridade de personagens que retornam, que combinam qualidades humanas básicas com aquela qualidade empolada que retém a sensação de que o diálogo foi localizado a partir de um jogo japonês.
Ao eliminar toda essa bagagem de fãs, Resident Evil 7 se torna uma história inteligente e autônoma. Não há um apocalipse zumbi axiomático em que o objetivo é simplesmente sobreviver aqui. É tanto um mistério quanto um horror, exposto em exposição invertida quando você se depara com uma confusão grotesca de uma situação, então lentamente descobrir o que aconteceu com os Bakers, como sua namorada Mia está envolvida, como uma garota misteriosa chamada Eveline está envolvida, e como você, Ethan, está envolvido.
O quanto você aprende depende de quão intrometido você é, enquanto vasculha a enigmática residência para reunir uma história sombria de uma família dilacerada por forças além de seu controle. Em alguns momentos, parece que você pode estar jogando o indie Gone Home, exceto com o perigo adicional de que um machado possa balançar em sua cabeça enquanto você está olhando para uma foto de família.
Por não se contextualizar muito dentro do cânone mais amplo, RE7 pode não se tornar grande para uma série de fãs, mas faz uma maravilhosa construção de mundo dentro dos confins do pântano gótico dos Bakers. A obsessão de Lucas com elaboradas engenhocas de serras, por exemplo, é apoiada pelos troféus de engenharia e robótica universitários em seu quarto, e em um ponto você descobre faturas dos contratados que construíram muitos dos mecanismos na casa (a mesmo firma, transparece, que construiu a mansão Spencer de Resident Evil 1).
Ele domestica e explica muitas das peculiaridades que, em outros jogos de RE, tendemos a tomar como dados. Para os jogadores que não se importam com as cliques e piadas internas do cânone RE, Resident Evil 7 é a introdução perfeita à estrutura de sustos e enigmas da série, em camadas com um estilo de apresentação e contos de histórias que abraça ideias modernas em design de jogo: um pouco de horror impotente em primeira pessoa aqui, um pouco de imersão no mundo lá.
Esta é uma série tão saturada de nostalgia que permaneceu um sucesso até mesmo através de seus anos criativamente rebeldes na última geração de consoles. RE7 é uma lição valiosa de que as melhores homenagens ao passado também devem trazer novas ideias. Com a série agora em um looping aparentemente sem fim de releitiuras do passado, a Capcom faria bem em não perder de vista o jogo que a colocou de volta nos trilhos.
Adaptado de GamesRadar
Redator do EvilHazard, paulista, 21 anos, gamer amante de jogos de computador, fã de videogames antigos e de jumpscares em jogos de terror.
